环球观焦点：是什么让非音乐平台纷纷推出音乐合辑？

当音乐成为人们生活娱乐中不抢眼的必需品后，音乐本身也成为了一种媒介，帮助平台、社区与用户形成连接与对话，在丰富平台内容的同时，也增加用户对平台社区的好感，而音乐合辑天然具备的一定传播能力，也更好地发挥了音乐这种媒介作用。

音乐合辑这一形式正在被青睐。

今年，先是抖音与青年文化音乐厂牌88rising合作打造新音乐IP，并围绕这一IP推出了音乐合辑《平行世界》《You,Dear》，然后就是小红书这样与音乐关系远一些的社区，也推出了自己的原创音乐合辑《so delicious对味》。

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在专辑这一形式逐渐弱化后，歌单成了当下人们听歌的主要单位，不过歌单是从“听”侧出发对多首歌曲做出的排列组合，什么歌曲被排进怎样的歌单并不能音乐人来决定，在这种状况下，音乐平台开始尝试用“合辑”的形式更为主动地将新歌进行打包组合推给市场，而现在，发音乐合辑的尝试也不再只是数字音乐平台的专属了，这种现象也许意味着音乐的价值正在被进一步丰富。

在过去的音乐产业中，音乐专辑是最常见的歌曲发行形式，多首歌曲以特定的顺序排列组合，在听者按照顺序听下来后，整张专辑给人的感觉会超过简单的歌曲总和。尤其是在音乐产业发展更为成熟后，一张专辑不仅仅包含歌曲，也还会有封套、歌词本、写真等，构成一个完整的商品，让消费者购买专辑后不仅仅获得听的娱乐体验。

不过，一张专辑里并不是所有歌曲都会受到市场喜欢，人们更爱听专辑中的主打歌和几首歌，其他歌曲的喜爱度因人而异，这或许也是在互联网时代到来后，专辑形式逐渐弱化的原因——人们可以主动选择听哪首歌，那些不够面向大众市场的歌就逐渐失去了听众。

歌单，在这种背景下成了新的形式，以歌曲类型、听歌场景等不同主题创建的歌单，更能发挥音乐的功能性，或提供陪伴或起到辅助作用（助眠），让歌单更加符合了当下人的听歌需求。而最初由用户自主创建的歌单形式，在逐渐被市场接受后，平台方面也开始建立官方歌单，进一步让歌单形式流行。

在歌单成为主流的情况下，音乐人发歌的形式也从专辑走向单曲，这种变化可能来自于单曲更易被归类到某一歌单中，且单曲的形式更为轻松简单，不过从转播角度而言，如果单曲没有出现在热门的歌单中，其实就失去了许多被传播的机会，这或许也是合辑形式出现的原因。

例如，在网易云音乐推出的“石头计划”第二季，就已经开始尝试推出原创作品合辑，首个合辑《六声音阶·城市女声六部曲》，就以女性音乐人为角度，展现女性创作者对世界对生活的感悟，随后第三季的摇滚季更是把主题聚焦到了摇滚乐上，这样使得音乐作品在传播时能有更具体的针对性，便于帮助歌曲找到适合的受众。

简单来说，音乐合辑的价值是让音乐人的作品更便于传播。

当下，由于分众化以及渠道分散的原因，音乐的传播相比过去更具有挑战，尤其是发单曲成为主流后，为一首歌进行宣推计划是相对不划算的，那么将歌曲进行打包的音乐合辑，就更可能获得宣推资源的支持，同时，主题化的音乐合辑也更易打造出适合的、有针对性的宣推策略。

此前，数字音乐平台推出的音乐合辑更多面向音乐新人，音乐合辑可能会有新老音乐人的合作，发挥“老带新”的作用，帮助新音乐人积累自己的听众，不过，现在，音乐合辑开始走向更多的用途。

如果说抖音推出音乐合辑还在理解范围中，那么小红书推出音乐合辑就有些让人意外了，作为一个原本调性与音乐有一点距离的生活方式类社区平台，音乐合辑的作用又是什么？

在谈论音乐合辑的作用之前，我们需要先肯定一个现状，就是音乐或者说听歌在文娱领域的地位并没有多高。举例来说，在很多热搜中出现的都是影视剧、综艺等形式，人们能够围绕这些内容展开讨论，但讨论音乐几乎是难以调动大众市场热情的，这与听音乐本身就是相对私人化的属性有关，小说这样的内容也同样难以具备大众关注度。

不过，从另外的角度而言，音乐又是人们生活娱乐当中非常常见的存在，影视剧OST、中短视频的BGM都有音乐作为陪衬，这也让音乐在大众市场中有一定的存在感，或者说，音乐虽然不是能引发大众关注的内容形式，但具有丰富生活娱乐的作用。

抖音推出音乐合辑是配合其音乐人计划，路线是效仿数字音乐平台通过对原创音乐人扶持，留住音乐人群体，为其平台不断提供音乐内容，并且借助一些成熟音乐人的音乐合辑，提高平台上的音乐内容质量，以调整一直以来的市场口碑；而小红书推出音乐合辑，则更像是借助音乐作品吸引用户来到平台，让用户发现其上的内容不只有美食、美妆、旅行，还可以是与音乐相关的生活。

在过去的一年里，小红书开始推出许多音乐相关的活动，许多音乐人也在其分享作品之外的生活笔记，这意味着在数字音乐平台上，人们可能多借音乐来认识音乐人，而在小红书上，可以借助生活来了解音乐人，这或许也是小红书推出音乐合辑的目的——让市场发现小红书上多元的内容生态。

从这个角度而言，B站其实也有类似情况。在2020年4月，聚集在B站上的年轻Rapper们搞了一个2020 Cypher，获得了过百万的播放量，或许是这一数据进一步给予了B站信心，让我们看到了《说唱新世代》这档说唱节目，虽然B站没选择合辑而是选择更大体量的综艺，但毫无疑问，其也是在向外传递信息——B站上有浓厚的说唱氛围，或者说音乐氛围，从而吸引更多用户来到B站。

在读娱君看来，当音乐成为人们生活娱乐中不抢眼的必需品后，音乐本身也成为了一种媒介，帮助平台、社区与用户形成连接与对话，在丰富平台内容的同时，也增加用户对平台社区的好感，而音乐合辑天然具备的一定传播能力，也更好地发挥了音乐这种媒介作用。

这其实也意味着，音乐在文娱领域的地位也潜在上升，虽然市场大范围讨论仍聚焦在过去华语乐坛的顶流们身上，但音乐正润物细无声地进入普通人的生活，陪伴性让音乐成了一种很便于与市场沟通的“语言”，其价值也不再只是用来听和娱乐，这或许也是值得音乐行业关注的一点。

本文来自微信公众号“读娱”（ID：yiqiduyu），作者：蒜香啫啫角，36氪经授权发布。